年初的春节档票房高达80.16亿，打破中国影史票房记录，《热辣滚烫》和《飞驰人生2》两部30亿+级别的作品，让人嗅到了市场复苏的气息。

　　但随后的暑期档却票房哑火，仅有《抓娃娃》票房破30亿，就连破10亿的国产片，也只有一部《默杀》。

　　而徐峥的《逆行人生》，陈思诚的《解密》等票房大片，票房都未达预期，让人感叹电影盛夏遇寒冬。

　　之后的国庆档再遭重创，整个档期票房只有21.04亿，仅有《志愿军2》迈过10亿门槛，如今回望春节档，已有些恍若隔世。

　　直到最近，口碑大爆的《好东西》和一部港片影史票房冠军《破·地狱》，才又给市场带来一些温暖的气息。

　　请允许我以2024年中国电影的豆瓣评分和市场表现为依据，评出今年最好的10部中国电影。

　　提前“剧透”一下，榜单中有2部港产片，1部网络电影，由于评分关系，沈腾、马丽全网大爆的《抓娃娃》不在其中。

　　但他的尺度把握得刚刚好，作为漫改电影，没有极度夸张，也不是完全写实，拍出了赛博朋克感+写实动作片的痛感，又加入些漫画元素，让整部影片更癫了。

　　突然出来一部还不错的，美术部分用心，剪辑风格凌厉，古天乐洪金宝打到飞起，任贤齐的反派形象惊艳，

　　单从打斗爽感程度来说，《九龙城寨》绝对能在2024年的全球动作电影中脱颖而出。

　　这还是我今年看过最爽的港味电影，有老港片兄弟情，大反派和四兄弟狂拽酷炫，一路杀到底，有高度还原的九龙城寨，全齐。

　　打到最后，留下了炽热燃烧，刹那永恒的动作奇观。纯粹港味，极致的江湖，忘我的血战。

　　第二部，成瞎子再现江湖，和张小渔联手，让我不禁想起了《新少林五祖》.岁月真是一个轮回。当年的小子，如今已经撑起了江湖。

　　但片子有经典武侠的风骨神韵，武打一招一式，都延续第一部爽厉决绝的硬派风格，主打一个硬桥硬马酣畅淋漓。

　　影片预算那么低，但每个动作场景都不含糊，兼具力量感和观赏性，摄影和美术相当考究，场景大量实拍，颇有古意。

　　谢苗饰演的捉刀人成瞎子已成经典，冷峻寡言，承载了观众对侠骨柔情的全部想象。

　　最后以一敌百燃是很燃，但其实可以有更多聪明的设计，而不是一味展现谢苗的神勇无敌。

　　但不管你觉得它值不值，这部贾玲新片就是能以34.60亿票房稳居2024中国电影票房年度冠军。

　　《热辣滚烫》中，乐莹的减肥励志经历，无疑戳中了无数女孩的内心，重点不是所有人都能像贾玲一样减肥成功，而是所有人都相信自己能像贾玲一样减肥成功。

　　但影片笑点足够，前半段够乐，后半段够燃。观众跟着做了一趟轻松愉悦的过山车，开心就够了。

　　虽然是改编，但结局比日本原版确实更好，毕竟原版女主还原谅了渣男，乐莹则拒绝了牛蛙自己走花路。贾玲还是懂观众的。

　　张艺谋出手还是稳，他创造出一种秒杀华丽视效的亲民电影，用最喜剧的方式，讲述了一个触及人心的普法故事。

　　本片是多线交织，马丽和雷佳音的斗嘴夫妻，赵丽颖的哑女，范伟的村霸，大潘的反杀丈夫，林林总总的人物，共同指向“第二十条”的正当防卫议题。

　　影片最巧妙也最可贵之处不仅在于它以小见大的视角。更在于通过底层小人物令人憋屈的遭遇，带观众理解了什么是第二十条，为什么要有第二十条。

　　本片中，演员们基本都贡献九游娱乐 九游娱乐官方了个人最佳的表演，赵丽颖的聋哑母亲与杨皓宇的英雄司机尤其出色。而雷佳音凭此片的表演拿下金鸡影帝。

　　雷佳音最后一场戏中梦幻般的慷慨陈词告诉我们：世界永远不属于理想主义者，但一定不能没有理想主义。

　　电影是完全的韩寒电影，中年伤感文学+赛车+金句，韩寒在自己的舒适区里蹦跶，观众也看得开心。

　　哪怕一个右手不利落的过气驾校车手，开着资金匮乏以至于零部件都没配齐，遇到冰雹，发动机烧坏了，还能开出五年前自己巅峰成绩的情节，听起来不太合理。

　　但当酷爱赛车的韩寒，到巴音布鲁克的赛车部分拍出了“速度与激情”的超燃质感，观众早已忘记了所有情节的不合理。

　　更何况沈腾还贡献了一次影帝级的发挥，张弛翻车对范丞丞微微一笑的段落，让我想起了星爷似的以乐写悲。

　　更别说找到铅封那场戏，沈腾完全演出了中年男人被世界遗忘的无奈：它不是掉在了哪个地方，只是不被人在乎了。

　　当韩寒和沈腾都满负荷发车，拿下春节档肯定不成问题，观众总是想要笑一笑，燃一燃的。

　　《走走停停》好就好在，在今天这个愈发浮躁的时代，为我们耐心而朴实地呈现着人生的永恒与变迁，浪漫与伤痕。

　　相比是枝裕和讲述人生比海更深所以“步履不停”，本片的态度明显更加躺平，与其步履不停，不如“走走停停”。

　　胡歌演出了观众都能get的出人意料的幽默感，就像妈妈说“他这辈子看起来就不是很成功，但我们都很怀念这个人”。

　　当然最妙的还是岳红饰演的母亲，自己活得通透，在享受生命的同时，也尽可能地关照了每一个家人。

　　虽然她的生命戛然而止，但父亲扮成母亲完成母亲和儿子的心愿的结局，却令整部电影升华。

　　电影票房比不上韩延前两部生命三部曲，但口碑一点不输，还将女主李庚希送上了金鸡影后的宝座。

　　素颜雀斑的李庚希和胡子拉碴的彭昱畅化学反应十足，两位年轻演员对病痛的恐惧和对爱情的向往都表现的不错，演出了那种在绝望中互相鼓励支持，帮助对方寻找到心中的热望。

　　作为“生命三部曲”的收官之作，电影很好地延续了韩延一向关注的生命主题和一贯的手法。

　　电影今日在内地市场正式上映，此前该片已经在香港拿下1.19亿港元票房，打破了黄子华自己的《毒舌律师》保持的华语影史冠军记录（1.15亿）。

　　虽然因为港片近年在内地市场的影响力下降，加上独特的题材，平台对影片内地总票房预测仅为2.65亿，但影片无疑还是为2024年港片，出了一口恶气。

　　手握黄子华与许冠文两位喜剧之王，拍的却不是喜剧，他说当时自己也犹豫了一下，但已经开拍了没办法。

　　好消息是，冲着黄子华许冠文两位笑匠入场的香港观众都没意见，可见为这部电影多少有点东西。

　　总的来说，在导演努力限制两位喜剧大师临场加梗下，两位自然的表演还是多少带出些冷幽默。笑声点缀在此起彼伏的抽泣中，看似黑色幽默，其实很绝。

　　比如想继承父业却不可得的女主，要破女人的地狱，“喃呒传男不传女，传统来的，可以的话我就做啦！”

　　比如为儿子上学放弃了父亲的自私哥哥，要破中年男人的地狱，“我为了我的儿子我一定要自私啊，我不想他像他老爸一样，困在红磡一辈子啊！”

　　香港至今仅有三部票房过亿的华语九游娱乐 九游娱乐官方电影：《毒舌大状》、《九龙城寨之围城》和《破·地狱》。

　　曾凭《地久天长》获得柏林影后的咏梅，饰演的李红一角，就仿佛无数中年女性的代表。她为丈夫、为女儿、为孙辈，洗衣做饭日夜操劳。

　　可当她有一天终于攒到自己的一部车，学会了开车，有了离家出走的想法。就真的可以为自己重活一次吗？

　　很多看古偶长大的女生到现在还天真地认为，婚姻就是恋爱的延续，是一个男人一辈子爱我宠我，就像梦幻古偶一样，他会一辈子珍惜我对我好。

　　更可怕的是很多网友说：经历过的人都知道，演的保守了。又说姜武演的不好，应该让自己爸来演。

　　除了咏梅，吴倩的角色也有趣，不是完美受害者，而就像我们身边的儿女们，上一代的命运好像没有延续在她身上，又好像并未走开。

　　如果要看一部惊心动魄的电影，或者哈哈一笑的喜剧，《出走的决心》不能满足。但它厉害的地方，是把日复一日的寻常，复刻还原到观众眼前。

　　电影塑造了一个对好男人要求无限低，对好女人要求无限高的世界，既现实也不现实。

　　但电影确实没有那么完美，节奏松散，金句有点刻意，转场靠bgm，处处都是导演的个人脱口秀。

　　可难得有女性导演脱颖而出，打造了一个现实主义但女性主义的世界，还创造了给母亲的家务活拟音配音的年度名场面。

　　至于影片是不是如有些观众说的，没有挑动男女对立，建出了一个男女友好相处的世界，则是见仁见智。

　　短视频的冲击，观众审美的升级，大导演们频频翻车，已经使得全球电影行业疲态尽显，不仅是中国电影。