自2025年春节档以来，《哪吒之魔童闹海》（以下简称《哪吒2》）的热度居高不下。根据猫眼专业版数据，截至2月24日晚，《哪吒2》全球票房突破138亿元，排在全球影史票房榜第8位。自2月13日起，电影陆续在澳大利亚、新西兰、斐济、美国、加拿大等多个国家和地区上映，打破了多项华语片的票房纪录。不仅如此，其衍生品表现也同样亮眼，行业点评报告显示，哪吒系列IP衍生品收入或100亿至150亿元，IP总商业价值或达300亿至350亿元。

　　相较于2019年《哪吒1》上映后姗姗来迟的品牌联名，此次《哪吒2》“电影未映、周边先行”的策略，不失为一次成功的尝试。据了解，制作方光线传媒在电影立项阶段就同步启动衍生品开发计划，组建专业团队进行产品设计和市场调研。这种前置布局确保了衍生品能够与电影同步上市，最大化IP热度。

　　与此同时，制作方与50余家品牌达成授权合作，覆盖多个消费领域，包括手办、潮玩、服饰、文具等多个品类，形成完整的衍生品矩阵。其中手办类产品销售额占比超过40%。以泡泡玛特推出的哪吒2系列盲盒为例，首发当日销售额突破2000万元，创下国产IP盲盒销售纪录。潮玩品牌52TOYS推出的哪吒2机甲系列，预售阶段即告售罄，单品销售额突破1500万元。

　　衍生品是全球电影产业重要支柱之一，与票房收入、经济发展之间存在着密切的关联。优质IP通过衍生品开发，能够持续产生经济效益，延长IP生命周期，同时，衍生品市场的繁荣也能反哺电影创作，形成良性循环。有报道显示，迪士尼的《冰雪奇缘》衍生品销售额突破50亿美元，是其票房的数倍。漫威宇宙的衍生品收入更是高达数百亿美元，构建起一个庞大的商业帝国。这些数字背后，是成熟的市场运作体系和完整的产业链支撑。

　　优质内容是电影IP商业化的基础，《哪吒2》衍生品的成功不仅得益于电影精良的制作和深入人心的故事，更源于制作方对衍生品市场的提前布局和精准定位。在产品设计上，注重将传统文化元素与现九游娱乐代审美结合，如将哪吒的混天绫、乾坤圈等标志性元素进行时尚化演绎，既保留文化内涵，又符合年轻消费者审美。同时推出限量版、联名款等差异化产品，满足不同层次消费者的需求。在营销策略方面，采用线上线下联动的方式。线上通过短视频平台进行种草营销，线下在重点城市开设主题快闪店，打造沉浸式体验场九游娱乐景。这种立体化营销模式有效提升了品牌曝光度和用户参与度。

　　中国电影衍生品市场虽然起步较晚，但近年来随着电影市场的迅猛发展呈现出强劲的发展态势。从《大圣归来》到《哪吒之魔童降世》，国产动画电影的衍生品开发逐步走向专业化。但与全球市场相比，中国电影衍生品收入占比仍显不足。据媒体报道，目前国内影视衍生品收入占比不到10%，90%以上的收入仍来自票房和植入式广告，而美国和日本电影票房收入与电影衍生品产值相比约为4∶6至3∶7。

　　首先是产品线仍显单一，缺乏系统性规划；其次是IP运营能力不足，产业链不完善；三是市场培育不够。这些问题制约着衍生品市场的深度开发，需要全行业共同努力。

　　《哪吒2》IP经济的火爆反映了消费者需求的增长和市场的多元化发展。未来，国漫IP商业化需要建立更完善的产业链，从内容创作、IP运营到衍生品开发，形成良性循环。同时加强专业人才培养，建立标准化授权体系，提升IP运营效率。培育成熟的消费市场是长远之计，通过优质产品和创新营销，可以培养消费者的衍生品消费习惯。同时，还要注重文化输出，让中国电影衍生品走向世界。

　　数据显示，2023年中国动漫衍生品及其他市场规模已达到2046.4亿元。影视IP正在通过全产业链开发，成为推动文化消费的强劲动能。专家指出，在一个现象级IP前，任何“周边”都具有不可估量的价值，同时，每一个“周边”都有机会自成作品，并将互文关系转化为更多元的价值互益。相信随着国漫产业的快速发展，IP商业化将迎来更大机遇。